.

Nairjam Anatañany, Juguemos como antes!

2011-12-23T13:33:00.000-08:00

AMA SUA, AMA LLULLA, AMA Q'ELLA, Trilogía de Cuentos

2011-09-08T15:26:00.000-07:00

Bueno, acá les dejamos un trabajo realizado para Pamela Fuentes Salazar, Directora y Ejecutora de un proyecto CONADI, Uywir Mallku, Uywir T'alla 2010. Es una animación de 10 minutos, dirigida para niños de pre kinder y kinder, (4 a 6 años), en el cual se enseña a través de una historia una de las tres leyes básicas del Tawantinsuyo AMA SUA, no desear lo que tiene el otro, occidentalmente interpretado como No robar. Presentada en jardines infantiles en Mayo del 2011. en Iquique.

Muy pronto lo subiremos a Youtube, para que la puedan compartir con los pequeños y asi difundir este gran material Educativo.

Dirección y creación de la historia:
Pamela Fuentes Salazar
Producción y Animación:
Juan Alvaro Pérez Reyes
Voces:
Pamela Fuentes Salazar
Luis A. Pérez R.
Juan A. Pérez R.
Patricia Salazar A.
Alonso Rozas Gomez
Alejandra Veloso Reyes
Andrea Velosos Reyes

Música:
Altiplano (Chile)
Enrique Males
Juan Alvaro Pérez R.

Agradecimientos:
Juan Amas Nuñez
Helena Pérez Fuentes

Máscaras Tobas

2011-04-22T20:31:00.000-07:00

Bueno aquí les dejo otros diseños de máscaras para bailes Tobas tanto para el Hombre como para la Mujer. Realizados para un baile de Pozo Almonte, I Región de Tarapacá.

Arkeología para niños: aprendiendo de nuestra Historia 2

2011-02-11T10:45:00.001-08:00

Este set de réplicas de Momias humanas, con sus ajuares mortuorios, ademas de una serie de contextos arqueológicos, correspondiente al periodo intermedio tardío (1000 D.C. al 1400 .C.) en la costa de Iquique, fue elaborado para la 2da Escuela de Arqueología para niñ@s, realizada en Iquique, y que es Dirigida por Sebastian Olmos T. Colega Arqueólogo Iquiqueño, que junto a el equipo de arqueolog@s tarapaqueños, de escuela local, han logrado ya sacar por tercera ves un proyecto en el ámbito de la Arqueología Social.

La idea es generar un ambiente realista en que las practicas de investigación en arqueología permitan a los niños y niñas, sin dejar de lado la diversión, incentivar el pensamiento crítico y el interés por nuestra herencia cultural local y regional.

Las replicas de utensilios, artefactos, y elementos naturales de contexto, son absolutamente hechas en materialidades identicas a las arqueológicas, y a través de diversas técnicas de reoducción en artes plásticas se les da un toque de antiguedad milenaria. Esto requiere de una constante observación no solo de los contextos arqueológicos, sino que del tipo de conservación y deterioro de las materialidades arqueológicas, entendiendo claro esta, el comportamiento particular de los diversos materiales, como la madera, piedras, huesos, y las gran diversidad de materiales orgánicos, como hojas, pieles, etc.

En el caso de los cuerpos humanos, se replicaron 5 individuos, con el fin de dar una representatividad equitativa entre lo hetáreo (edad) y sexo. Un curaca, hombre adulto joven, una anciana, un anciano, una adolescente y un niño. La recreación de contextos arqueológicos se baso en los patrones de ocupación costera para el periodo intermedio tardío en la costa al sur de Iquique, Bajo Molle, sin embargo se procuro modificar el nivel de enterramiento de las materialidades para poder permitir una dinámica sin problemas en nuestros pequeños aprendices.

en esta imagen es posible apreciar la gran cantidad y diversidad de materiales malacológicos (conchas) recolectados para reproducir fielmente los contextos arqueológicos referidos al ajuar mortuorio.

ARKEOKOMIX "Ipla, El Niño de Jamajuga"

2011-01-31T11:16:00.001-08:00

Figurilla del Chavo del Ocho

2011-01-18T10:54:00.000-08:00

Figurilla del Personaje de Televisión "El chavo del Ocho"

Hecho en una Base de poliestireno, y una cobertura de DAS para modelar la figura, pintado con Acrílico, Alto del Busto 20 cm apróx.

Para encargos dirigirse a nuestros correos, el tiempo de entrega es de una semana, el valor de la pieza depende de la complejidad del personaje, y el material gráfico disponible para su reproducción material (crear la figurilla con mayor grado de precisión) y la escala deseada.

RED HULK Airbrush - HULK ROJO, Comming soon

2010-07-13T22:39:00.000-07:00

Muchachos... acá les entrego un anticipo de lo que estoy realizando, Nada más ni nada menos que HULK ROJO, porqué? por que Hulk normal (verde) no combina con un auto burdeo, Aqui les dejo algunos paso, en los próximos días compartiré el arte completo. Espero sea de su agrado.

PACHAMAMA: DVD de Cuentos para la Enseñanza de la Cosmovisión Aymara, 2009

2010-07-13T07:28:00.000-07:00

Este DVD fué realizado para la Srta. Novelia Amaro A. es una pequeña animación de casi 15 minutos, en la cual la Alpaca PACUCHI muestra mediante dibujos animados la Cultura Aymara y su historia, además cuenta con un STORYBOARD a color realizado por Novelia, un menú con imágenes de la animación.
Pediremos los permisos para subir este video de animación próximamente, pero pueden solicitarlo mediante mensaje en Facebook a su directora. Próximamente subiremos una especie de trailer para que puedan ver parte de este hermoso trabajo.
Dirección: Novelia Amaro A.
Producción y Animación: Juan Pérez R.
Sonido: Oscar Acevedo R.
Dibujos: Juan Pérez R., Luis pérez Reyes, Sergio "Picho" González
Voces: Novelia Amaro A, Pamela Fuentes S, Oscar Acevedo R, Juan Pérez R.

STORYBOARD "El Mallku de las Vizcachas", 2007

2010-07-13T06:59:00.000-07:00

Este trabajo lo realizamos el año 2007, proyecto ganado por Juan Amas N., en el concurso de “ARTE Y CULTURA: UYWIR MALLKU UWIR T`ALLA" de CONADI, Iquique.
El cual consistió en un STORYBOARD, para una futura animación, la creación de los personajes y más de 300 dibujos consistió en paisajes del interior de Iquique, Vizcachas humanizadas, mostrando en cierta forma la manera de vivir y las costumbres de la Cultura Aymara.
Lamentablemente el material y trabajo audiovisual creado no se encuentra en internet, ni en formato de descarga, por decisión del ejecutor, de subirse en un futuro para su exhibición, les dejaremos el link para que puedan visitarlo.
Si quieres saber que es un STORY BOARD pueden ver ejemplos en el siguiente Link en YOUTUBE:

http://www.youtube.com/watch?v=Yb1reXl31Rk

2010-07-09T10:57:00.001-07:00

Este trabajo gráfico -komix- es a la vez, el acto amoroso de la Cote hacia su comunidad, su arraigo a la tierra de su familia, y sus raíces ancestrales.

Y por otro lado es el acto frágil, en busca de efectos y afectos reales, en la lucha contra el avance voraz de las corporaciones mineras, la perdida de la cultura local ancestral y originaria de nuestros pueblos de Tarapaca, y el abandono económico, territorial y cultural, de un estado benefactor de la acción empresarial multinacional, el cual se traduce en la falta de educación,-y por efecto directo-, hacia la destrucción de nuestra poca conocida herencia cultural (derechamente no queremos ocupar el concepto de "patrimonio", pues no cabe sus uso en nuestras comunidades en que la herencia es tanto de hombres como mujeres) .

De tal manera que podemos traducir este trabajo como un acto contestatario de lucha y resistencia desde el arraigo a la memoria desde nuestras posibilidades como arqueolo@s de la región de Tarapaca.

Tal como lo hemos discutido miles de veces en las grandes mesas y foros, de nuestro saber popular, en la efervescencia de nuestras ideas y sueños por sobrevivir, la arqueología, la maravillosa arqueología, se nos ha dado como un arma de lucha, una herramienta emancipadora de revelación de nuestro pasado, un sacudón a la memoria frágil y empolvada en el arnéo académico que por siglos nos ha dejado nada mas que chusca.

Esperamos que disfruten de este pequeño trabajo, elaborado con cariño como un dialogo entre tiempos distantes, mas no distintos, muy cercanos, en que esperamos nos reencontremos con nuestra identidad.

Mural LEXUS 2054 Airbrush

2010-06-02T19:03:00.000-07:00

El siguiente trabajo fué realizado para los clientes Mauricio y Carlos Pizarro representantes de la Empresa SANTA JESSICA Ltda. www.santajessicaltda.cl , ubicada en la Comuna de Pozo Almonte, I Región de Tarapacá, Chile.
El cual se realizó con la técnica de la aerografía, debido a la gran escala de la pintura se optó por trabajar con pistolas pequeñas de baja presión, las cuales tienen una línea de espesor más ancha (4 mm apróx.) que un aerógrafo común (2mm apróx). y así poder tener una mejor visualización a distancia desde los vehículos, debido a que la autopista se encuentra a escasos metros del mural.

Chinchorros: Aprendiendo de su historia. Parte II en edición...

2010-02-18T14:48:00.001-08:00

Dioramas para el módulo didáctico "Chinchorros: Aprendiendo de su historia".

Esta compuesto de 4 escenarios que representan los micro espacios de la ocupación costera de los grupos humanos precolombinos arcaicos (10.000 a.C. - 2.000 d.C)

tales como:

-La terraza litoral en donde habitaban y posiblemente establecían sus tolderas, existen todavía vestigios de asentamientos posteriores que aun conservan las primeras ocupaciones de l@s primer@s comunidades que se establecieron con chozas definitivas, de bases semi subterráneas, con pilastras de costilla de ballena y cactus, suelos de argamasa, una especie de concreto hecho de cenizas de huiro y arena, y techos cubiertos de cueros de lobos marinos y otros animales cuya piel sirviera.

-La planicie o straff costero, arenales y bancos de arenas no tan alejados de la orilla en donde poder trabajar herramientas de caza, captura y faena, tales como puntas líticas para arpones, cuchillos, lesnas u otro artefactos, tejer redes, reparar, trenzar lienzas, o filetear cueros y tripas para hacer sogas.

-Playas de arenas, en las cuales se puede hasta la actualidad recolectar fácilmente algunos mariscos, y extraer con menor uso de fuerza embarcaciones, cuelgas de pescados o sacos y chinguillos con mariscos.

-Playas de rocas, en las cuales poder aproximarse a la fauna mayor como lobos y leones marino, chungungos o nutrias de mar y sobre todo sus respectivas crías. Ademas de poder recolectar algunos huevos de aves y en tiempos de escases cazar algunas aves, las cuales siglos mas tarde proporcionarían el vital guano abono agrícola para las comunidades andinas que vendrían en caravanas a buscarlo.

Incluimos ademas fotografías del proceso de elaboración de los personajes, sus detalles, características, ocupaciones, acentos en la representatividad del genero, entre otros detalles que podrán descubrir concurriendo al Museo Regional de Iquique, en donde se ubica la muestra.

Arpón precolombino réplica en Marrho

2010-02-08T11:50:00.000-08:00

Esta es una de las tantas piezas que he tenido que replicar para las didácticas en arqueología que hemos desarrollado para Sebastian Olmos, Karina Olmos y Cote Capetillo, tod@sarqueolog@s de la región de Tarapacá, a través del proyecto FONDART: Arqueología para Niños, de la línea patrimonial. Por ahora les presentamos el proceso de producción de un astil de cabezal de arpón compuesto.

Primero hemos pasado el proceso de buscar y recolectar marrhos que por sus características nos permitan generar, a través de pequeñas transformaciones y adaptaciones complementarias, el artefacto que queramos, en este caso un astil de arpón compuesto, mas bien dicho su parte distal o el cabezal del arpón.

Un arpón compuesto es una especie de lanza para cazar a distancia, y que esta compuesto de dos partes, un astil o palo que permite darle peso al ser arrojado, y un cabezal que sera un palo mas corto y mas delgado que ira unido a este de manera ensamblada, de esta manera al ser arrojado sobre la potencial presa, solo se desprendía el cabezal al quedar ensartado en esta, y el astíl largo quedaba a la deriva pero unidos por cuerdas.

Con ellas era posible recojer tanto a la presa como el astil de peso y propulsión. (mas adelante incluiremos un dibujo del arpón completo y su dinámica, lo que es muy interesante y no podemos explicar bien sin graficarlo).
Ya que el marrho tiene ya una forma determinada solo tallamos ciertos detalles que son parte ya de un patrón en la forma de los arpones precolombinos, por ejemplo, al ser compuesto presentan una especie de cabeza adelgasada en su parte proximal o base, la cual se ensancha y genera una cuña mayor al diametro del astil.

Esta permite calzar o empotrar en el astil mayory ademas permitir fijar un amarre, a todas luces para no perder nila pieza en caso de fallar, ni la presa en caso de acertar.
Una vez lista la forma típica, se comienza con características de tipo cultural (las anteriores eran en cierta forma funcional, aunque todo esto es cultural en sí). Con esto nos referimos por ejemplo a teñir las piezas de rojo u ocre (es posible ver estas tinturas en la costa, "piedras sangrantes) o en los cerros costeros, ademas claro de la sangre animal, u otro elemento que permita teñir rojo, ya que al parecer como es descrito en las crónicas posteriores al periodo de contacto, dicha tradición nacía de la creencia de las comunidades de pescadores de que el color rojo atraía a las presas marinas.

Luego de este paso, pulimos con una piedra de río la pieza lo que permite ademas de fijar los pigmentos, dar el aspecto de uso constante y cebo propio del uso mismo.
Detalles como este que parecen insignificantes, le dan un toque de realismo que sin duda no pasa desapercibido por la mente infantil, recordemos que ell@s ven piezas reales en los museos, y la idea es que se vean enfrentados a una recreacción que no paresca tal y así sientan el peso y la responsabilidad de lo fragil que resulta la labor arqueológica.

En suma tenemos una reproducción altamente didáctica por su textura, coloración, forma, coherencia funcional, detalles de uso, desgaste por su contexto arqueológico, y otros detalles que podemos darles de acuerdo a nuestra experiencia con este tipo de materiales y la capacidad de lectura de huellas de los procesos por los cuales estos materiales pasan en su contexto tanto sistémico como arqueológico.

Todo lo cual permitiran generar un aprendisaje a través de la experiencia directa altamente significativo y efectivo en terminos de producir una experiencia que condusca a las generaciones futurasprotección del patrimonio arqueológico a largo plazo, y el entendimiento de la invaluable milenaria cultura local.

Replica a escala de Cabeza de Tiburón Mako (Isurus Oxyrinchus)

2010-02-08T11:31:00.000-08:00

Estas fotos la encontramos hace poco, estaban perdidas y ahora las subimos, pues son mas antiguas que el blog (2004) aunque el trabajo es mas antiguo aún. Fue realizada para el Restaurant Museo del Mar "El Neptuno", ubicado en Calle Riquelme con Anibal Pinto. Se nos entrego solo las mandibulas de tiburón y el resto fue investigar desde las proporciones hasta los colores apróximdos, y que entre ver uno vivito y coleando a uno en la pescaderia del Mercado Centenario de Iquique varia bastante.

Nos fuimos al realismo ya que la postura de la mandibula lopermitia y sí no luchabmos on la tensión de la misma, jaja.

El asunto desemboco en una cabeza de tiburón sumamente dinámica, con detalles típicos del pobre escualo magullado, aporreado y maltratado tal cómo terminan llegando ya a las pescaderías. (merece mención que estan sobre explotados y peligran su bella presencia en nuestros mares)

Disfruten de las fotos y demas esta decir que usen libremente sin olvidar mencionar la fuente Artmadillo.

El chavo del ocho

2009-12-08T13:38:00.000-08:00

Un regalo para Ñaña, quien es fanatico del chavo del ocho, ya subiremos la escultura terminada, lo que pasa es que ya fue entregada y no le sacamos fotos, pero ya ira pronto, pronto...

Cabeza de Momia Chinchorro waqueada para educación infantil

2009-12-08T13:04:00.000-08:00

Esta escultura es una réplica ficticia de una momia chinchorro, sigue más o menos el patrón de una momificación, con sus detalles típicos como astiles de arpones atravesados y una máscara de barro de manganeso negro fracturado por un waqueo.

La hicimos así por que forma parte del proyecto educativo "FONDART: Arqueología para niños" en el cual diseñamos cuatro pozos de sondeo con cuatro contextos distintos dentro de lo que sería la extensión de una habitación semi subterranea típica del periodo formativo (tipo caleta Huelen 42).

Esta pieza va complementando la excavación en un sector no establecido en los cajones de excavación sino que va al centro de estas cuatro cajas en un área cuadriculada de 3x3 en donde se represento un wakeo, o saqueo. Se le llama así por la palabra de voz indígena Waka que denomina los lugares sagrados de las antiguas ponlaciones prehispánica de la costa del Perú y norte de Chile.

Esta pieza es solo una parte del gran numero de réplicas que se hicieron para el proyecto FONDART patrimonial 2009, de "Arqueología para Niños" ejecutado por Sebastian Olmos y Karina Olmos, egresados de Arqueología de la Universidad Bolivariana de Iquique.

Esta pieza original única, está hecha con materiales no tóxicos (DAS) sobre un craneo tallado en poliestireno (conocido comunmente como plumavit, reciclado).

Las piezas complementarias como astiles y partes distales de arpónes fueron talladas en marrhos recogidos de la orilla de mar (así se le conoce a la madera que ha pasado por el mar y varado en las playas), y dos piezas fueron talladas en madera de atriplex tarapachensis recolectado en la desembocadura del río Loa lo que le da una cierta relación realista al tipo de piezas que los chicos y chicas veran en el Museo Regional de Iquique.

Beyonce Airbrushed - Beyonce Aerografiada, Iquique - CHILE

2009-06-21T19:04:00.000-07:00

El siguiente trabajo es un adelanto, pronto publicaré nuevas fotografías. NO OLVIDEN dejar sus comentarios para poder subir mi página en los buscadores!!! gracias!!!

Casco Araña Aerografía y sobrerelieve, Iquique - Chile

2009-06-12T14:21:00.000-07:00

El siguiente trabajo fue hecho para Cristian "Balboa" de la Agrupación Húsares de Iquique que consistió en el rescate de un casco dañado por golpes y rayaduras, en el cual se diseño una "araña" que se fusionara con parte de los respiradores del casco, para esto hubo que hacer piezas en sobrerelieve para provocar un mejor efecto, aplicando tonos similares a la linea de la moto y sombreados con aerografo.

Chinchorro: conociendo de su historia parte I

2009-04-16T07:12:00.000-07:00

El presente trabajo fue desarrollado para el Proyecto Fondart 2008:
Chinchorro: Conociendo de su historia.

Consistió en la creación de un módulo de exposición para 4 dioramas sobre
la vida cotidiana de el grupo precolombino arcaico de habitantes pescadores,
cazadores y recolectores costeros de nuestra región desertica costera.

Ademas de un plano de su área de ocupación (donde vivieron) geográfica
a escala con relieve apróximado de la región. En esta entrada presentamos
el proceso de creación de personajes.

Se trato de crear caras expresivas para cada personaje, se le acentuaron los
rasgos y en particular sus narices, las cuales se presentan en los estudios
antropológicos físicos (Olmos & Sanhueza, 1985) donde se establece el rasgo
caracteristico camerrino, que en palabras sencillas se refiere a narices anchas.

Algunos de los personajes son representativos de grupo etareo o de edad,
estando representados por ejemplo ancian@s con el paso de los años y
traumatismos propios de la vida en la costa normalmente expuesta golpes
en roqueríos, por ejemplo.

Las diferencias tambien se marcan en diversidad de estado físico, personas
gordas y delgadas, para alejarnos de la idealización de una población esbelta
sobre la cual no tenemos pruebas. La diversidad de género esta tambien
representada, lo que mas adelante tambien se vió representada en la destrucción
del mito ocupacional en que se tiende a representar a la mujer en tareas
domésticas, lo que no tiene pruevas determinantes.

Para esto representamos mujeres realizando tareas de caza, recolección y
además en tareas propias del campamento base. Existen pruebas en individuas
determinadas, por ejemplo de molienda, lo que marcaba sus huesos de los pies
al estar en determinadas posiciones desgastando articulaciones, pero eso no
determinaque sólo se hayan desempeñado en el hogar o en el campamento.

Por último se trata de dar caracter a los personajes dando expresiones como
cansancio, contemplación, asombro, tención, etc.

Aerografia para HONDA Goldwin, Iquique - Chile

2009-01-03T15:54:00.000-08:00

El siguiente trabajo fué realizado para Ramón de la Agrupación Húsares de Iquique, el cual consistió en pintar los colores coorporativos de la moto y el logo Goldwin en Dorado.

Casco Aerografiado - Airbrush skull CHILE

2008-10-01T12:07:00.000-07:00

Bueno, aqui la pieza fué un Casco, del Motociclista Claudio Mancilla, de la Agrupacion Húsares de Iquique , a la cual había que diseñarle y posteriormente aerografiar un cráneo.

Aerografía en guitarra - Airbrush Dimebag Guitar, Iquique - Chile

2008-08-23T13:06:00.000-07:00

En este caso se nos encargo aerografiar la guitarra con un diseño realista basado en la bandera de la confederación Norteamerica.
La idea fue tomada de una de las guitarras emblema del fallecido músico de la banda de power metal Pantera, Darrell Lance Abbott conocido como"Dimebag"
La guitarra ademas fue enlacada y pulida dandole un acabado finísimo, sin perderse en el mas mínimo detalle la típica terminación original.

Pequeño reportaje en diario Local La Estrella de Iquique

2008-08-23T12:44:00.000-07:00

Bueno, siempre hemos querido romper el mito sobre eso de que "nadie es profeta en su tierra", y por esas cosas de la vida y las bondades del mundo digital un periodista local dió con nuestro blog, y valoró nuestras obras, haciendonos un grato reportaje. En él comenta lo inusual de nuestra pega, al menos en nuestra ciudad (pensamos en el mundo enajenado desde que comenzaron a desaparecer los artesanos, hacer ycrear con las manos ya es algo poco común), por otro lado pone enfasis en cómo se encuentran una gran cantidad de elementos culturales tangibles desde las mas diversas realidades (tunning, arqueología e imagineria religiosa).
Bueno la cosa es que fue una noticia muy grata e inesperada, ya que al ser esto una pega que nos permite vivir, jamás lo pensamos desde el punto de vista de ser considerados por nuestro arte, ademas estamos lejos de hacer arte por arte, pues como pega siempre va ligado al arte funcional y práctico o útil, y en nuestras creaciones particulares nos dedicamos al arte con contenido social.
Esto ha sido de gran apoyo, pues muchas persoas ahora nos conocen sumados por aquel reportaje, nuestro Iquique es chico, y aun así much@s conocidos no sabian de nuestra ocupación, jaja, ahora ya lo saben.
Para ver los enlaces del reportaje clikea acá
o ve a las imagenes de Percy en Flickr

Montaje de Cabeza de dragón ornamental sobre Gaita Gallega

2008-08-13T13:19:00.001-07:00

Montaje de ornamento sobre Gaita Gallega, trabajo encargado por Luz Estrella Rojas, músico del grupo de musica Renacentista "EXCALIBUR".

Se modelo una cabeza de dragón clásica, que fuera sujeta a una de las piezas pincipales del instrumento. Este se confecciono en epoxi bond y se le dio una terminación acorde al material noble original de la Gaita, el cual es granadillo.
Se le dio un baño final enlacado, lo que permite dar la consistencia del material noble a la pieza ornamental recreada.

Para contactar al grupo Excalibur y disfrutar de su genial puesta en escena y transportarse en el tiempo hacia el medioevo gracias a su música pueden llamar a:

09 4045764
08 4710992

o bien via mail a arcoirisstar@yahoo.com
Iquique

Tienda de moda urbana DESIGUAL, MAll ZOFRI IQUIQUE

2008-07-31T09:58:00.001-07:00

Ambientación tipo suburbio de la tienda DESIGUAL, en mall Zofri, para dar un ambiente de estilo urbano, que es el que promueven a través de ropa juvenil basada en el estilo de vida skater, hip hop, bmx, b boys, entre otros.

La idea base que se nos encargo, fue convertir el espacio disponible en un escenario suburbano típico, donde se manifiesta el arte urbano como el grafitti, los stencils, tasks y afiches. Esto entendiendo que la tienda de vestir esta orientada a los jovenes urbanos.

El mural o graffitti principal lo diseñamos con un Iquique caótico entre lo clásico de su arquitectura, su geografia desértica, y una ola gigante como el concepto recurrente de un maremoto. Todo esto en estilo cómic o caricaturesco, dando de esta forma una idea fresca y despreocupada acorde al pensamiento juvenil.

Por otro lado se generó un ambiente físico realista urbano, con corrosión, humedad, exposición, deterioro de murallas, todo recreado por medio de pintura. Se recreo porosidades, manchas depolvo, grietas, pintura descascarada, y muralla rota.

Ademas se complemento con graffittis y tasks a mano alsada, al mas puro estilo callejero dando realidad al muro recreado donde se graffiteo el diseño principal, contextualizando todo como una gran pieza, al recrear la muralla como rota por el mismo graffitti principal.

Mascaras toba para danzantes de la Tirana, Región de Tarapaca

2008-07-23T10:50:00.001-07:00

Mascaras Tobas, recuperado, de alto detalle y definición, con texturas y colores mate en pintura al poliuretano (de vehículo) lo que las hace altamente resistente a la exposición permanente al aire libre y el sol, y es absolutamente necesario por el contexto en el que se exponen los bailarines de este hermoso y colorido baile.

Este baile representa las comunidades indigenas arraigadas a la vida selvatica, lo que se ve representado en sus coloridos y exóticos trajes, llenos de recreaciones de plumajes y pieles de animales propios de dicho ambiente.
Sus mascaras representan el rudo y tosco rostro del guerrero amazónico, fruncido por la hostilidad guerrera, mas sus liricas no les representan como giuerreros belicosos, sino mas bien como fieles guerreros que defienden la naturaleza, la fauna y la ecología de la hoy deteriorada selva, demostrando así una cultura fiel a la vida natural y la madre selva.

Nuestras mascaras presentan una variación en el color total de fondo dandole un alto contraste y vivesa a la representación, contrastada por los rasgos oscuros de las arrugas que surcan el rostro indígena guerrero de la naturaleza.

Las Mascaras Toba Tienen un valor de $15.000 pesos chilenos, 30 US dolars, envío a regiones no incluye gastos de envío. En Iquique las pueden adquirir en Baquedano 1423, o cotizar pedidos al correo artmadillo@gmail.com. Los modelos pueden ser con pinturas y colores personalizados para cofradias.

Bombos para banda de Bronces, Siervos de María, La Tirana, Región de Tarapaca.

2008-07-23T08:26:00.000-07:00

Los trabajos que aquí presentamos fueron hechos para la Cofradía Sociedad Religiosa Siervos de María, Diablada de Iquique, devota de N. Sra. del Carmen, Virgen de la Tirana. Por encargo del Sr. Cristian, fiel donante. Dicha Diablada lleva alrededor de 4 décadas de devoción reuniendo hoy sobre los 170 danzantes, reuniendo una larga tradición de devoción.

El trabajo consistió en una rápida transformación de la pintura original que traen desde Bolivia los bombos de la banda de bronces, los que acompañan a la cofradía en sus bailes devocionales a la virgen, y ademas, personalizar la presentación de estos con el nombre de la organización religiosa.

Se resolvío generar mediante aerografía, stencils y terminaciones a mano, un diseño representativo con iconografias de nuestra región, acotado a la pampa del Tamarugal y la fiesta de la Tirana. los iconos elegidos fueron un diablo danzante, el templo de la Tirana y los Tamarugos de la pampa

Se aplico en dos colores planos, correspondientes a los colores insigne de la diablada Siervos de María, los cuales son Rojo y Negro. Estos se organizaron en relleno negro, sobre un fondo rojo lo que permite significar la pampa incandescente.

Colores que los que conocemos muy bien nuestra región son cercanos a los posibles de apreciar en hermosos atardeceres en la pampa del Tamarugal y desde el pueblo de la Tirana. Generando toda una mistica religiosa fuerte en el trabajo encargado.

Por otro lado se personalizaron los parches frontales de los bombos con leyendas correspondientes al nombre de la Cofradía y la región. estas aplicaciones son en material resistente al sol utilizado en publicidad vial.

Los precios de este trabajo pueden ser cotizados directamente al mail de artmadillo@gmailcom.

Aerografia de leon sobre capot, airbrush Lion

2008-07-22T23:07:00.000-07:00

Trabajo de aerografia de alta definición sobre capot de Hyundai Elantra.

Pintura de gran calidad realizada por Juan Pérez R.

Técnica mano alzada mezclada con stencil.

CReación del Mural con graffitti, Tienda Desigual, Mall ZOFRI, Iquique, Chile

2008-07-22T16:45:00.000-07:00

Mural realizado para el cliente importadora de ropa de moda urbana "DESIGUAL", ubicado en Mall ZOFRI.

El trabajo encargado a ARTMADILLO consistia en diseñar y pintar un mural que representara una street wall o muralla de calle con un graffitti sobre esta.

La idea básica fue recrear el ambiente de arte y tribus urbanas, linea de moda y diseño bajo la cual se basa la ropa y accesorios de vestir que la tienda importa y vendera al público.

El trabajo consistio en dos secciones o partes, las cuales son el mural en sí, y una banda decorativa en el frontis de la tienda, ambas bajo el estilo artistico urbano (Graffitti, tasks con plumón, etc.).

Para el caso del muro se realizo un graffiti del nombre de la tienda complementado con un diseño , siguiendo el estilo, que representa nuestra ciudad de Iquique bajo la visión caotica del arte urbano.

Representaativamente el graffitti esta inserto en una muralla recreada, la cual presenta una ruptura dentro de la cual este se halla.

Se recreo la muralla en tres parte, empaste, concreto y bloques. Todo el trabajo se hizo con pinturas al poliuretano para asegurar su durabilidad (necesariamente aerografiado para reducir la escala a 2x2 m), y esmalte en spray. Las terminaciones tipo task se hicieron en marcador permanente.

Ademas se agregaron dos bombs a la altura del suelo para generar el ambiente de calle, y uno sobre el nivel de las puertas de dependencias del local para unir una aplicación de ladrillos reales y la muralla plana de soporte del mural (Vulcanita o Yeso cartón, pintado por terceros con esmalte).

Reconstrucción de Pescador precolombino, Sitio Arqueológico Playa Miller 7, Arica.

2008-07-19T14:10:00.000-07:00

Figura modelada de un pescador precolombino ariqueño, basada en algunos de los elementos o artefactos arqueológicos hallados en el sitio arqueologico Playa Miller 7, en Arica, Región de arica y Parinacota, extremo norte de Chile.

Se recreo una balsa de madera, o polixila (de varias maderas) tallada en madera, con su caractristica pintura ocre en franjas transversales y su rem igualmente decorado. La base recrea una roca de costa, típica de nuestro litoral desertico, y el agua marina en la orilla. La base no contextual, es de Tamarugo.

El personaje modelado esta replicado de una figura anterioir basada en un pescador actual, local de Iquique y la contextura fue recreada a partir de las descripciones coloniales hechas sobre los pescadores de la costa desertica.

Estas descripciones los describen en un caso específico como bajos, embonpoint, "squarebuild" o de tronco y espalda cuadrangular. De facciones toscas, nariz ancha (Ruschemberger, confirmo fecha).

Se acompaña con algunos accesoris como el faldellin o taparabos en cañamo, los que en la antiguedad fueron confeccionados de plantas locales, y su uso gue común.

Ademas se intento dar una tonalidad de piel al personaje, mesclada entre el ocre y los tipicos tonos cobrisos de los nortinos que viven expuestos a la salinidad marina y el inclemente sol.

Esta figura tiene un valor de $ 40.000 pesos chileno, 80 US dolar. no incluye gastos de envío. Cada replica es personalisada, terminada a mano, y se le incluyen detalles que hacen única la pieza.

Sus materiales, son resina epoxica, terminación y sellado en acrílico. Piezas accesorios talladas a mano en maderas nativas de la región.

Balsa de cuero de Lobos precolombina

2008-07-19T12:14:00.000-07:00

Esta reproducción esta fielmente basada en la mayoria de estudios etnohistóricos realizados en nuestra región desertico costera del norte de Chile (la etnohitoria estudia descripciones de la vida indigena escritas tempranamente en la colonia y la republica), En estos escritos se toman las antiguas descripciones a veces muy bien detalladas de estas increibles balsas de cueros de lobos inflados.

Estas eran usadas por antiguos pescadores nativos desde el periodo intermedio tardio (del 1.000 despues de cristo en adelante) hasta comienzos de la república en la región de Tarapaca.

En algunos casos para la colonia y republica, se muestran dibujos fileles de las balsas y su utilidad representada en las actividades de carga cuando en nuestras costas los puertos aun eran "puertos de aguas" o sin muelles.

Las balsas de cueros de lobos inflados permitieron a los grupos humanos pescadores y cazadores precolombinos adentrarse en la mar con mayores posibilidades y destrezas para la caza y pesca. Algunos petroglifos (dibujos precolombino tallados en piedra) muestran claramente pescadores y cazadores arponeando desde sus balsas de cueros de lobos, ballenas y otros especies marinas de gran talla.

Estas representan un tremendo desarrollo tecnológico e intelectual, ya que desde las posibilidades materiales que ofrece el entorno desertico costero (cueros de lobos, cañas, palos, cuerdas de tripas, etc.), hasta su compleja confección y diseño, se logro crear una tecnología neumatica (relacionada al aire) de navegación, liviana para su recalada y transporte en tierra, deinflable para su resguardo y cuidado, e inundible por su contenido de aire. Es en si el recursor de los flotadores modernos.

Por otro lado su diseño hidrodinámico permitio surcar los fuertes oleajes litorales del oceano Pacífico, potentes "tumbos" que con esas balsas de cueros de lobos inflables surcaban sobrepasando sus cresta adentrandose luego en el rico mar.

La balsa recreada presenta dos flotadores de cueros de lobos inflados segun la mayoria de las ilustraciones precolombina, coloniales y republicanas. se detalla su costura sellada, la cual hacian con espinas de cactus o quiscos, ademas presenta una estructura de madera que une los dos flotadores y una plataforma de fragmentos de palos de atriplex tarapachensis, recreando los maderos a escala, todos unidos con hilos de cañamo, lo que en la realidad debio haber sido con tripas de lobo o pitas de cuero.

Como toque final se le agrega sobre la plataforma un cuero de lobo en retazos, cocido y desgarrado como si su uso hubiese sido constante, para llamar la atensión se le agrego un curioso detalle modelando la cara del lobo marino en un costado. Se agrego un remo tallado en madera, teñido con ocre, algo recurrente en los artefactos de pesca precolombinos.

El valor de este producto es de $ 20.000 pesos chilenos, 45 Us dolars. se despacha a regiones no incluye gasto de envío. Sus medidas son 15 x 11 x 4 aproximadamente. Incluye montaje en plataforma de madera barnizada. Contactarse a Artmadillo vía mail.

2008-07-17T15:50:00.000-07:00

Replica de manos de yeso quebradas pertenecientes a una imagen de San Lorenzo de Tarapacá. Las replicas se modelaron con cerámica en frío 100% con base de halambre galvanizado para evitar torción y deformación, terminación de color en pintura al poliuretano, por su constante exposición al sol.

Bajamos el peso de 250 gms a 50 gms. Y su durabilidad sera muy extensa pues soporta la caída de altura sin quebrarse a diferencia del yeso.
Por otra parte en materia de diseño, se estiliso un poco de acuerdo a la talla de la imagen, dando proporción bajo leves y casi imperceptibles cambios. Se conservo el diseño y modelado con razgos autodidactas, sin terminaciones finas.

Diorama de la vida precolombina en la costa desertica

2008-07-17T14:34:00.000-07:00

Dioirama o reproducción a escala pequeña, de como pudo haber sido la vida de los antiguos habitantes de la costa desertica del extremo norte de Chile, en un periodo precolombino arcaico, o de varios milenios antes de Cristo.

Vale decir cuando la vida humana estaba todavía en un periodo de adaptación e nuestro clima extremo desértico costero. Intenta hacer ilustrativa y didáctica la representación arqueológica de la vida cotidiana de los pescadores, cazadores y recolectores de la Región de Tarapaca y el norte de Chile en general.

Aquí podran ver el trabajo de fabricación de instrumentos de piedra (o artefactos líticos) que se usaban para cazar la fauna local, en otras escenas se ve la pesca con lienza, la molienda de productos como semillas y mariscos con morteros de piedras de playa (cantos rodados o bolones), la recolección de bulbos y plantas en la cima de los cerros costeros regados por la niebla rasante o camanchaca, e incluso la caza de los extintos guanacos en las mismas cimas, los que comian las plantas que allí crecian.

Podran ver representado tambien un cazador de lobos, otro pescador con arpón y sus prezas, otro buceando y recolectando mariscos en los roquerios.

Por otro lado, podran apreciar un cuerpo humano momificado naturalmente por las condiciones del clima, árido, salino y muy caluroso, y ver como la gente se abastecia del vital recurso de agua para beber desde las vertientes, aguadas y surgencias de agua tanto subterranea que aflora en algunos lugares de la costa o en las laderas de las cimas de los cerros donde se empapan de camanchaca o niebla, la cual era recolectada con paciencia en cantaros o púños de greda.

Las imagenes de este post pueden ser utilizadas con fines educativos de ilustración, siempre citando a los autores, o sea Artmadillo. Para otros fines no dude sen contactarnos al correo electrónico de artmadillo@gmail.com.

Este diorama se encuentra todo en uno en el museo Regional de Iquique, lo pueden visitar y apreciar, esta en una vitrina donde intentamos unir cada escena en un solo lugar aunque estas escenas estan diseñadas para estar en varios módulos pero unidos de alguna u otra manera. Esto dado la magitud del espacio costero desertico en la escala que estan hechas las escenas y sus persoajes.

Busto de pescador Precolombino Tarapaqueño, minatura

2008-07-17T13:17:00.000-07:00

Escultura a escala, o miniatura de pescador precolombino Tarapaqueño con tocado de plumas de Guajache, (Alcatras o Pelícano). En una mano sostiene un Loco (molusco local comestible) y en la otra mano empuña un chope o desconchador de hueso de costilla de lobo mario.
Esta escultura fue hecha con el animo de promover esculturas o figuras decorativas con identidad local de nuestra región y cuyo accequibilidad en costo sea para cualquier familia o interesado en adquirirlas, ya que este tipo de figuras son atractivas y pedagogicamente ilustrativas. Esta basada en estudios arqueológicos que conocemos bien (Luis es de Profesión arqueologo). La figura es de resina epóxica sellada con pintura acrilica, la base representa rocas marinas típicas de la costa Tarapaqueña, con detalles de mariscos locales y petroglifos costeros con cazadores en balsas de cuero de lobo y ballenas. Los elementos como el tocado y el chope pueden ser apresiados en el Museo Regional de Iquique. El personaje presenta una pintura corporal, con un tanto de fantasía basada en la pintura en ocre colorado en franjas, la que presentan los utensilios de los pescadores precolombinos locales.

Actualmente se produce en serie y su valor de venta es de $ 8.000 chilenos, o 16 Us dolars. No incluye gastos de envío. La pieza completa mide 16 cm apróximados. Se despacha a regiones.

Aunque se trato de promocionar mediante Instituciones de Gobierno Local como Sercotec, vía "fondo Manos Artesanas" no fue potenciada. Pero gracias a que las tecnologías de producción en serie estan a nuestro alcanse podemos tenerla en el mercado sin mayor problema. Para ordenar y adquirir, envia un correo a artmadillo@gmail.com

2008-07-17T13:03:00.000-07:00

Mascaras toba en miniatura, las tres primeras imagenes son nuestros modelos nuevos, basados en el tamaño de las mascara hechas en Bolivia, como la de la cuarta imagen, modelo de producción masiva en plastico de batea, donde no se cuidan los detalles. Nuestro modelo es hecho en resina acrílica con alta definición de detalles aún en producción masiva.

Mejoramos en mucho el modelo clásico, dandole una mayor apróximación a los reales de tamaño original que usan los bailarines. Ademas variamos del modelo único a cuatro tipos de mascaras que se usan en la actualidad y uno sobre un rostro indigena con pintura facial.
Van ademas con tocado de plumas de colores al igual que los modelos bolivianos. De esta manera generamos un producto local de calidad y alta definición.

El valor a público por pieza es de $ 3.000 pesos chilenos. 7 Us dolars. no incluye gasto de envío. 1.000 sin ornamento de plumas al por mayor, por sobre 100 unidades.

Logo Panaderia Suiza de un plano a la Realidad

2008-07-17T12:31:00.000-07:00

Figuras hechas a partir de un dibujo plano, un grabado antiguo en tinta sobre los maestros panaderos, solo en trazos. Lo transformamos en Figura de volumen y realismo en la rosquita. Un presente para nuestros amigos el Capo y Marcela.

Busto de Gollum (LOTR) Gollum Bust from LOTR.

2008-03-07T08:59:00.000-08:00

Este busto lo modelo Juan hace un par de años, cuando la película Lord of the rings estabaa por sacar su última parte. Para ese momento la demanda de merchandising de LOTR era bastante buena así que decidimos sacar este modelo, que en materia de artículos de colección es muy preciado. Su escala es 1 a 1.
Esta hecho en resina poliester y su coloración es acrilica. Las aplicaciones de cabello son sinteticas. Tiene una base de madera y una placa tallada a mano y replicada con el logo de LOTR.
Precio: $ 50.000 (Peso chileno).
Disponibilidad: 3 unidades.
Envio a regiones

Lagartiro de NiñoNoticias

2008-02-27T10:58:00.000-08:00

Este curioso personaje es idea de "Super" un inquieto creador ecologista iquiqueño. Lagartiro es parte de una serie de personajes de un programa infantil que el mismo super ideo para educar sobre la conciencia ecológica en Iquique, la que esta a tan mal traer tanto por los industriales como por la ciudadania. La genial idea no ha visto la luz aún, pues es auto financiada y ha ido paulatinamente llevandose a cabo.

Nosotros conocimos a "Super" en otro contexto, pero por esas cosas de la vida nos reunimos despues de varios años en este proyecto, y en cuyas facetas desconociamos de "Super" y que con sinceridad nos sorprendio por su creatividad. La cosa es que en torno a su autogestión decidímos apoyarlo a concretar esta genial idea, como un "mecenasgo artístico" y de apoyo a esta genial idea. Los personajes que ya tenia a medio hacer eran Lagartiro, Basurón y Lagartina. Por el momento presentamos a Lagartiro, pues debemos buscar fotos de los otros personajes. Nuestro trabajo y aporte concistió en remodelar, perfeccionar y terminar los personajes en su apariencia exterior. Se les hicieron modificaciones funcionales y se les corrigió el color dandole un acabado mas natural. El ideal era sacar modelos en un material mas liviano, pues son marionetas, y en el material que fueron hechos era demasiado pesado (poliuretano recubierto con pasta DAS, y terminaciones en resina y pasta de pulir!).

En el momento en que decidimos apoyar a super compartiamos creatividad con nuestro buen amigo "Picho", quien radica en la actualidad en la vecina ciudad de Arica. Él creo el resto de personajes que para ese entonces estaban como personalidades en la imaginación de "Super". Así se creo un sin número de personajes que solo esperaban por ser modelados ya en físico, de esos alcanzamos a crear a "Gaviotín", una gaviota reportera que despacharía notas desde cualquier lugar de Iquique que estuviera con problemas por la poca conciencia ecológica.

Asi era mas o menos el cuento de la genial idea de "Super" pero los problemas económicos y el desanimo de nuestro amigo han parado por ahora la producción.

Prototipo de Llavero publictario de Axe™

2008-02-25T10:04:00.000-08:00

Prototipo desarrollado para un cliente de Iquique asociado a la marca Axe™, como sponsor promocional. El prototipo es un modelo funcional de pendrive que tuviera la forma minimizada de un envase de deshodorizante en spray Axe™. En las imágenes se puede ver la escala y el detalle.

Cabeza de Dragón para Ornamento de Gaita

2008-02-23T17:17:00.000-08:00

Esta pieza fue diseñada y modelada como ornamento de gaita para el cliente Excalibur, grupo de música, especializado en música barroca y del medioevo. La gaitera quiso un ornamento que fuera una cabeza de un dragón, ya que es un símbolo recurrente de la edad media, pero que sus tonos fuearan aproximados a los colores dela madera de la gaita. Por otro lado el modelo debia ser medianamente sobrio, para no ser excesivo dentro de la estructura mas bien clásica que tienen las piesas de madera de la gaita. El diseño de la pieza esta basada en las ilustraciones de la década del setenta y ochenta.

Máscara de baile Toba, hecha por Artmadillo, para la región de Tarapaca. 2005.

2008-02-23T12:17:00.000-08:00

Esta máscara pertenece al atuendo típico de un bailarin Toba, los que bajo una temática amazónica representan a las tribus indigenas selváticas. La etnia aún sobrevive en la periferia de algunas ciudades del norte argentino, bajo condiciones de mucha pobreza, pero poco tienen que ver con los bailes que se desarrollan en las regiones o paise vecinos en ambientes de carnavales o religiosos.

En el Norte de Chile (religioso) y en Bolivia (carnavales) el baile se desarrollo muy bien y en la actualidad es una de las comparsas mas representativas y exóticas, por los vivos coloridos de sus atuendos confecionados en plumas de aves selváticas y pieles de animales salvajes.

La mascara fue desarrollada para la tienda de artesanias andinas El Rincón Andino, en calle Thompson con Juan Martines, Iquique. La idea del cliente era de recuperar la talla antigua de las máscaras, recobrando razgos y detalles que se fueron perdiendo con la producción masiva de las antiguas piezas en Bolivia, bajando su calidad material y perdiendo su fidelidad a los antiguos originales. Es así que se desarrollo este modelo basado en fotografías y descripciones, sumados a la intención artistica que concentran estas piezas tan propias de nuestras culturas nativas de los Andes.

En las fotografías les presentamos el original en Epoxi, sin colores.

Las reproducciones pueden ser encargadas directamente a Artmadillo aquí en nuestro blog vía mail a artmadillo@gmail.com
La pieza tiene un valor de $15.000 (sin costo de envío internacional o a regiones)
La coloración o detalles de pintado pueden ser pedidos a libre elección sin costo alguno.
La reproducciones son absolutamente funcionales, y extremadamente livianas. Son de velo fibra de vidrio y resina epóxica, sellado con una pelicula de resina totalmente, de tal manera que eliminamos el problema que poseen las piezas importadas en las cuales se expone la fibra de vidrio viva, lo que produce incrustaciones de astillas de fibra en el usuario.
Utilizamos pinturas de alta calidad y duración que disminuyen la abrasión (o desgaste) por uso.
Descuentos especiales por compras al x mayor.

Pescadores de la costa desertica de Tarapaca

2008-02-19T16:07:00.000-08:00

Este fue uno de nuestros primeros proyectos personales en que integramos el arte con la especialidad profesional Arqueológica, se trata de una escultura que intentaba reconstruir la apariencia tanto física como cultural de un pescador precolombino, para esto tomo dos elementos importantísimos: El aspecto de pescador de local de toda una vida expuesto a la mar y el clima desertico costero; y datos Arqueológicos, Antropológicos físicos, Etnohistóricos y Antropológicos culturales. Si bien es cierto la etnohistória tiene la base de sus datos desde la llegada de los europeos, muchos de los datos obtenidos mediante esta disciplina mesclados o cotejados con los arqueológicos permiten en algo tomar un referente del pasado.

Reproducción Cota de Escamas (Escala 1:1)

2008-02-19T14:52:00.000-08:00

Este trabajo fue hecho para el street publicity Team del cliente Runa's Pub Restaurant. Se desarrollo la idea apartir de la cota que lleva una figurita de colección Conan series 1 de McFarlane,
http://www.spawn.com/features/conan1/conan1.story.html

Esta se recreo a escala 1:1 ya que se tomo desde una figura mucho menor, la pieza recreada es parte complementaria de un disfraz mas complejo para un promotor que iria disfrazado de barbaro, (dentro de la temática desarrollada por el cliente).

La mecánica de la cota consiste en piezas únicas o escamas anudadas entre sí, permitiendo la curvatura pectoral y repliege en caso de que quien la lleva puesta se agache o estire.
Los materiales usados en esta pieza furon resina epoxica, fibra de vidrio y sellado acrilico enlacado. La pintura fue en base negra y resaltadas las texturas con color metálico, tipo alumninio.

Escultura en Cerámica fría de Veteran Centaur

2008-02-19T11:40:00.000-08:00

Esta escultura fue hecha a pedido para un cliente aficionado al juego de Cartas Magic: The Gathering (TM). Fue uno de nuestros primeros trabajos hace ya unos diez años, Llego solo con una carta que presenta nada mas que una ilustración de unos 3x3 cm aproximados, obra de el gran ilustrador Mark Zug, http://www.markzug.com/ como pueden apreciar es un Centauro en una postura de enfrentamiento.

Antes de este trabajo jamas nos habiamos dedicado a hacer este tipo de trabajos, pero creemos que salio medianamente bien, para nuestro nivel en aquellos años. Esta fue una pieza única, la cual jamas volvimos a ver. Pero nos dejo muy satisfechos.

Corona de fantasía para Runa's Publicity Street Team

2008-02-18T09:43:00.000-08:00

Escudos Vikingos para Runa's Pub Restaurant

2008-02-15T17:40:00.000-08:00

Este trabajo fue desarrollado para el cliente Pub Restaurant Runa's, para el caso eran dos escudos que fueran mas realistas aunque dentro de la fantasía. El pub Runa's presenta un ambiente tematico basado en las idealizaciones del mundo Vikingo.

La idea que diseñamos fue un escudo con una aplicación del logo del cliente, y una pequeña placa recreada del rubro comercial de este mismo en las areas en que la madera replicada queda expuesta, rodeando la aplicación central de una esfera de acero recreado correspondiente a la empuñadura imaginaria por el reverso de la pieza.

Nos basamos en los modelos de escudos normandos replicando texturas de madera agrietada, suponiendo la exposición de los viajes a travez de los aceanos, texturas metálicas, como hierro martillado, remaches de acero, y una esfera central de hierro que presentara cortes de battalla, con un detalle marginal con escrituras runicas.

Toda la escultura, de adición, se realizo con masa epoxi, sobre una base de aglomerado de madera y una aplicación central de poliestireno. Se sello con un imprimante base negro para rasaltar profundidad en las texturas y se termino por resaltar esta misma mediante bruched o ponceado con los tonos envejecidos. Asi se procuro la impresión visual de desgaste de los materiales nobles replicados.

Reproducción lítica para imagineria religiosa

2008-02-15T17:12:00.000-08:00

Esta pieza, que es como se aprecia en las imagenes, una reproducción de roca, fue hecha para complementar la imagineria religiosa de El Señor tambien conocido como El Cristo de la Pasión, Imagen religiosa de Cristo cargando una cruz cuyo cuerpo extenuado descansa apoyando una mano sobre una roca, como la que aquí presentamos recreada.

La pieza fue tallada en poliuretano y recubierta en resina epóxica, se sello con un imprimante base negro que resaltase la textura lítica y se resalto el relieve con variados tonos de cafe. Esta piesa fue hecha a pedido con dos requisitos de parte de nuestro cliente:

1.- La pieza debía tener una forma adaptada y armoniosa con la figura (una altura determinada para generar naturalidad en la postura de la imagen; y

2.- Ser muy liviana pues la imagen es cargada por un grupo de fieles o cargadores, en extensas procesiones). Los objetivos se cumplen a cabalidad pues calza tanto en su forma, y es absolutamente manipulable pues su peso apróximado es de 2.5 a 3 kgm.

Esculturas de Indigenas Selk'nam (Esc. 1:10 cm)

2008-02-15T16:06:00.000-08:00

Estas figura son de una altura de 15 cm aproximados, fueron hechas a pedido para una colección particular.

Consta de sieta piezas que representan a hombres Selk'nam en un rito de iniciación juvenil. Se representaron según las descripciones del sacerdote y antropólogo alemán Martin Gusinde entre 1928 y 1924, quien describe en detalle los colores de las pinturas corporales y la composición de los atuendos.

Cada personaje esta fielmente basado en las fotografías individuales de cada uno de ellos, las que proporcionaron las posturas en que fueron modelados.

Cada pieza esta hecha totalmente de cerámica en frío, con un armazón interno de cobre. Se cuentan siete piezas ya que el personaje
representado con un atuendo en que solamente se ven los pies es desmontable quedando el individuo desnudo sin el atuendo.

Sin duda estas figuras son un pequeño aporte para la imagineria existente sobre este grupo indígena ya extinto, ya que fueron exterminados por una violenta y mortal colonización de la Patagonia, dejando hoy solo colecciones etnográficas en los museos y pruebas documentales escritas y fotográficas de su particular forma de vida en las tierras australes.

Selk'nams

2008-02-15T15:26:00.000-08:00

Figuras selk'nam otras tomas, se puede ver atras la foto de referencia. Valor 15.000 por pieza, modelos no seriales, únicos

.

Replica y Complementos para Ornamentos de Restauración del Antiguo Bar Ingles

2008-02-15T11:58:00.000-08:00

Estas ornamentaciones son complementarias a pedido del cliente, OC Williamsons para la Remodelación del Antiguo Bar Ingles, ubicado en Bolivar con Luis Uribe, en el casco viejo de la ciudad de Iquique. Se trabajo sobre una ornamentación de yeso, creación de otro autor, el cual desconocemos, (S/D) la que se nos entrego un tanto deteriorada. Esta consiste en la cara de un angel ornamentada con volutas y reglones marginales, este ornamento al parecer por la orientación de la figura central es un capitel o un ornamento de altura.

Siguiendo la linea ornamental y estilística de la imagen, se creo dos extenciones escalonadas que permitieran mayor volumen y extención al detalle ornamental. Como se aprecia se crearon dos originales en Epoxi.

Sabemos que el yeso es de uso común en estos tipos de ornamentos, pero por su peso, por muy fraguado que este esté, se puede transformar en un problema al estar en altura, sobre todo tomando en cuenta la condición sísmica de la ciudad de Iquique. Por otro lado el yeso no presenta muy buena resistencia a la erosión. Bueno es por esto que se produjo una edición en serie de replicas en fibra de vidrio y resina para este caso. En las imagenes pueden apreciar los complementos ornamentales y la piesas finales instaladas.

Por la altura en que estan instaladas las ornamentaciones no se aprecia en detalle el trabajo, mas se logra mantener la línea arquitectónica típica de estas antiguas casonas, la cual es reconocida como Revival greco y Georgiano.

Las fotos hablan por si solas, solo un pequeño detalle... el descuidado tendido electrico público de Iquique que no permite apreciar estas hermosas casonas "revividas" en su particular belleza arquitectonica para el presente.

El Estudio Artmadillo, Nuestro Centro de Operaciones

2007-11-01T19:42:00.000-07:00

Aca esta el centro de operaciones de ARTMADILLO, en el Paseo Baquedano 1423, Telefono (o57) 420149, Iquique, Norte de Chile, America del Sur, Planeta Tierra.

Nuestro taller se ubica en la casita de la foto, estas antiguas casonas son monumento histórico, pero técnicamente se le denomino Zona Típica http://www.monumentos.cl/monumento.php?monumento_id=10013

Nuestra Madre tiene su Casa de Huespedes "Isla Maillen" aquí mismo, nombre de la que es su hélida tierra natal al otro extremo de Chile.

El cartel se lo hicimos nosotros junto a un amigo del rubro Sergio Gonzales, alias "Picho" quien aplico colores y parte del modeling http://epilachu.blogspot.com/ Picho ahora se radico en Arica persiguiendo la felicidad y siguiendo a su corazon, asi que a nuestro buen amigo lo pueden contactar allá por si tienen pegas por allá.

Bueno la cosa es que aca se crea, se inventa, se arma y se despacha como en un vortex creativo las ideas hechas realidad de ArtMadillo. Es lejos uno de los mejores ambientes para crear, sumado al clima de Iquique, el sonido del mar, las brizas marinas, los atardeceres, la paleta desde donde sacamos los colores mas bellos, entre tantos puntos a favor para nosotros. Esperamos en cualquier momento animarnos a sacar y exponer nuestros trabajos al aire libre en el paseo peatonal para que nuestra comunidad y los turistas aprecien algo distinto en la tranquila cotidianeidad de Iquique. Bienvenidos al mundo creativo de Artmadillo!